Indholdsfortegnelse skjul 1 Musikens åndelige essens: Indledning 1.1 Forskellen mellem musik og anden kunst 1.2 Hvad er den opfattelse, musikeren indtager? 1.3 Hvad har musik at gøre med tanker? 2 De forskellige kroppe 2.1 Er musik i drømmeverden eller i Åndens verden? 2.2 Hvordan kan vi drage fordel af musik til vores vækst? 2.3 Hvis musik ikke stammer fra opfattelser, hvad genkender vi vores det? 2.4 Musikkomponisters betydning 3 Musik forener os til den himmelske verden 3.1 Musik og ”tinget i sig selv” 3.2 Musikalsk resonans og vores åndelige udvikling 4 Bibliografi

Musiks åndelige essens: Introduktion

Kan vi undslippe at lide af kunst?

For at besvare dette spørgsmål ser vi support i Schopenhauer. Denne filosof begynder med at bekræfte, at det er viljen, der bevæger alt. Vil altid. Hun er altid utilfreds. Når vi ønsker noget, begynder vi at kæmpe for at få det. Vi lider, når præstationen er forsinket.

Al fiasko forårsager os enorm smerte. Vi forestiller os den enorme lykke, vi vil føle, når vi når vores mål . Hvis vi er konsekvente en dag, når vi den.

Men til vores forbløffelse, når vi får det til, finder vi os selv ønsker noget andet eller noget andet. Ønsket opstår igen, men nu har det et andet mål. Vi er altid utilfredse. Hvad har dette at gøre med musik?

Schopenhauer fortæller os, at mennesket forsøger at undslippe denne lidelse gennem kunst og etik. Med etik føler vi os ansvarlige for en andres lidelse.

Kunst giver os ro . Hvem værdsætter kunst ved, at selv om den finder referencer til den fysiske verden, er den i nærværelse af den åndelige verden. Kunst bruger kun fysiske objekter for at henvise til noget højere.

Forskellen mellem musik og anden kunst

Både maleri og skulptur observeres med det syn, der er en følelse, der relaterer til omverdenen. synet relaterer os til den fysiske verden.

Rudolf Steiner påpeger, at da en græsk billedhugger ville repræsentere en Gud, brugte han synssansen. Han rejste til landsbyerne for at erkende, at Guds egenskaber hos mænd var . Da han kiggede på disse guddommelige egenskaber hos nogen, abstraherede han sine mangler og fortsatte med at søge andre væsener for at udtrykke andre kvaliteter, som grækerne tillagt Gud.

På denne måde forsikrede han, at skulpturen ville udtrykke det ideelle billede, baseret på repræsentationer af virkeligheden. Vi kan sige, at kunsten at male og skulptur tager det bedste af det, der opfattes, for at producere idealet.

Denne skulptur af en græsk Gud har menneskelige egenskaber, men intet menneske har alle kvaliteterne ved denne skulptur. Det ideelle væsen findes ikke. Det er en arketype.

Hvilke opfattelser har lægen taget?

Forskellen mellem musik og den anden kunst er, at det er en kunst, der ikke har nogen referencer i vores opfattelser . I musik er referencer uden for den fysiske verden. De er i drømmeverdenen.

Rudolf Steiner siger i sine foredrag, at musik er en måde at genkende ønsket af verden, også kaldet den astrale verden, som er en verden, der er lige så reel som den fysiske verden . Det er den verden, vi kommer ind i, når vi sover, og det er vores drømmeverden. Det er en verden af ​​musik.

Musikeren tager ikke elementer af den fysiske verden til at skrive musik, han tager dem fra drømmeverdenen.

Hvad har musik at gøre med tanker?

Musikeren tager ikke musikindholdet i tankernes verden. Denne udsagn kan være overraskende, fordi når vi refererer til musik, vi tænker på sangteksten. Men her taler vi om musik uden sangtekster . Selvom det er sandt, at der kan skrives en musik. Teksterne er uafhængige af musikken.

For eksempel har den engelske sang på min måde (på min egen måde) et brev, der bekræfter livet, i stedet har den franske sang Comme d' habitude (som sædvanligt) et fuldt bogstav af depression og begge har den samme musik, men forskellige bogstaver. Dette er grunden til, at vi siger, at musik ikke har noget at gøre med tanker, brevet gør.

Indtil videre har vi set, at musik hverken refererer til den fysiske verden eller med tankeverdenen, men med drømmeverdenen.

Forskellige kroppe

For at afklare denne idé, præsenteret af Rudolf Steiner, vil vi huske forfatterens forklaring af de forskellige organer.

Den fysiske krop er meget knyttet til kroppen af ​​følsomhed, hvilket er det, der giver os mulighed for at opfatte.

Så er der den følelsesmæssige krop, som er drømmenes krop.

Over følelseskroppen er den intellektuelle krop eller sind.

På kroppen er Ånden.

Sindet er forbindelsen mellem tre organer (fysisk, følsom krop og følelsesmæssig krop) med Ånden, der er lydens verden.

Er musik i drømmeverdenen eller i Åndens verden?

Musikeren bringer lydene, som han optager med sin Ånd, og omdanner dem til fysiske lyde, der fanges med ørerne . Den anden kunst, såsom maleri eller skulptur, tager elementerne i den fysiske verden. Musik tager sit indhold fra Åndens verden. Når vi lytter til musik, føler vi det med følelser i den følsomme krop. Vi føler dem i drømmeverdenen. Musikken, vi hører, er kun en skygge, en afspejling af den åndelige verden. Musik forbinder drømmeverdenen med Åndens verden.

Hvordan kan vi drage fordel af musik til vores vækst?

Kunst udvikler vores evne til at opfatte i tilfælde af maleri og skulptur, men vores følelsesmæssige følsomhed udvikles af musik.

Der er faktisk altid interaktion mellem alle kroppe, men en af ​​dem er centrum. I tilfælde af musik er centret den følelsesmæssige krop, og gennem kroppen af ​​følsomhed når den den fysiske krop.

Den vigtige ting at huske er, at musik organiserer vores følelser.

Lad os gå tilbage til Schopenhauer, som Rudolf Steiner også henviser til, når han refererer til musik. For at vide noget har mennesket behov for noget for at skabe et indtryk i sanserne. Derfor er det sanseindtryk af musik nødvendigt. Kunstneren har dog ikke brug for opfattelser for at skabe musikken. Vi lytter til musik med vores øre, men musikens oprindelse er ikke i den fysiske verden, og derfor henviser vi til den åndelige essens i musikken.

Hvis musik ikke har oprindelse i opfattelser, hvad genkender vores da det?

Schopenhauer forklarer, at mennesket er udseende og essens. Som udseende opfattes han af sanserne, og som essens føler han sig i viljen, viljen.

Musik relaterer os ikke til opfattelser, men til vores vilje, at selvom vi føler det som vores egen (vores vilje), er viljen den samme i alle væsener.

Ingen behøver at overbevise os om, at viljen eksisterer, for selv om vi ikke opfatter den eksternt, anerkender vi den inden i os.

Ved at føle viljen i os, kan vi acceptere, at den er i andre og i hele universet . Vi kan erkende, at det er den samme vilje, der bevæger ormen og planetariske systemer. Naturen kæmper for at udtrykke sig.

Der er intensiteter, der har brug for mennesker for at udtrykke dem. Af denne grund observerer malere og billedhuggere, hvordan naturen manifesterer sig for at udtrykke den på en kunstnerisk måde .

Naturen udover udseende har essensen, det vil sige, den har en vilje.

Naturens vilje (eller essens) kan ikke udtrykkes ved maleri eller skulptur, den har brug for en anden måde. En måde, der handler direkte på menneskets natur. På den måde er musik.

Naturens vilje (eller essens) kan ikke udtrykkes ved maleri eller skulptur, den har brug for en anden måde. En måde, der handler direkte på menneskets natur. På den måde er musik.

Betydningen af ​​musikalske komponister

Steiner fortæller os, at enhver indviede har en overlegen opfattelse af musik. Årsagen hertil er, at den indviede er opmærksom på det astrale legeme, som er den samme verden af ​​drømme eller følelser. Ved at være opmærksom på denne krop, kan du se de enheder, der bevæger sig i det, ligesom vi, de uindviede, opfatter de fysiske kroppe. Disse enheder bevæger sig i en verden af ​​farve og lyd. Indviede har også opmærksomhed om den højere åndelige verden.

Startes komponister?

Steiner præciserer, at kunstnere forbinder drømmeverdenen og den åndelige verden uden at de fuldt ud forstår den. De ledes instinktivt.

Steiner foreslår at lytte til Wagners musik for at være uddybet til udviklingen og balance i vores følelser.

Steiner foreslår at lytte til Wagners musik for at være uddybet til udviklingen og balance i vores følelser. I hans musik finder vi den åndelige essens af musicalen.

Goethe sagde, at arkitektur, skulptur og maleri er frosset musik . Varer i tide. Vi har det færdigt hvert øjeblik.

I stedet er musikken øjeblikkelig. Vi kan ikke opfatte det i sin helhed. Selvom koncerten varer en time, har vi kun den del, vi hører. Vi har dog en følelse af totalitet . Årsagen er, at kun vores Ånd genindtager den i sin helhed. Musikken kommer fra Ånden, reflekteres i vores ører gennem musikinstrumenter og vender tilbage til Ånden gennem lytterne. Det er en komplet cyklus. Den forlader Ånden, den materialiseres i musikinstrumenterne, lytteren lytter til den og tilslutter sig Åndenes verden.

Det er en komplet cyklus:

Forlad Ånden,

det materialiseres i musikinstrumenter,

lytteren lytter

og lytteren slutter sig til Åndens verden.

Musik forener os til den himmelske verden

Rudolf Steiner forklarer, at den første ting at forstå er, at mennesket ikke kan opfatte Will One direkte. Du kan kun føle, hvordan den vilje afspejles i dit individuelle væsen og gennem musik stoppe med at føle din separate vilje og genkende dig forenet til en himmelsk verden.

Opfattelser giver os information om den eksterne verden, om alt hvad vi kan kalde "ting". Filosofen Kant sagde, at vi kun kan vide ting, men vi kunne ikke vide deres essens, det vil sige "selve tinget."

Schopenhauer tværtimod vil bekræfte, at vi kan kende essensen. Det er sandt, at vi ikke kan opfatte det, fordi det ikke er noget. Det er viljen, som vi føler inden i os, der er essensen af ​​alle ting.

Musik og selve "tinget"

Schopenhauer bekræfter i sit arbejde Verden som vilje og repræsentation at:

Musik, når man videregiver ideer, er også helt uafhængig af den fænomenale verden, som den ignorerer uden mere og til en vis grad også kunne overleve, selvom verden slet ikke eksisterede, dette er noget, som ikke kan siges om anden kunst

(Schopenhauer. Verden som vilje og repræsentation I, § 52).

Schopenhauer giver os en filosofisk forklaring, vi kan ikke forvente af ham en esoterisk forklaring, da han ikke var en åndelig forsker.

Denne esoteriske forklaring tilbydes os af Rudolf Steiner, når han forklarer, hvad der opnås, når en person rejser sig til de højere verdener . En af de nye muligheder er at trænge ind i den astrale verden, der er drømme- og følelsesverdenen. Mens du er vågen, kan du observere ilden, der stiger fra planterne, og når du sover, observer en verden af ​​farver.

Den musikalske resonans og vores åndelige udvikling

Denne person, der rejser sig til de øvre verdener, opdager lydenes verden og forstår lyden af ​​de trompeter, der er omtalt i Apokalypsen.

Steiner minder os om, at alt vibrerer og påvirker alt. Når vi tænker, føler og handler, producerer vi vibrationer, der har en musikalsk resonans.

Når vi er triste, resonerer en mindre tone. I det øjeblik dominerer den nederste del af følelseslegemet den øverste.

Når vi er glade og optimistiske, resonerer en større tone, og den øverste del af den følelsesmæssige krop slutter sig til vores Ånd og overtager kontrollen over den nedre følelsesmæssige del.

Steiner påpeger, at musik har forskellige effekter, afhængigt af om det er i større eller mindre skala. Han siger, at i den større tone besejrer den følelsesmæssige krop følsomheden (som han kalder æterisk) og glæde frembringes. For dem, der ønsker en enkel og klar forklaring om dette emne tilføjer jeg en YouTube-adresse fra en video af Jaime Altozano.

Rudolf Steiner foretrækker større toner frem for mindre. Imidlertid har trist musik også sin rolle i vores udvikling.

Rudolf Steiner udtaler, at musik er en måde at genkende ønsket verden, også kaldet den astrale verden, at det er en verden så reel som den fysiske verden. Det er den verden, vi kommer ind i, når vi sover, og det er vores drømmeverden.

bibliografi

Schopenhauer Verden som vilje og repræsentation I

Rudolf Steiner Det antroposofiske redaktionelle musikalske univers

FORFATTER: José Contreras redaktør og oversætter i den store familie hermandablanca.org