Hilma af Klint: okkultist, mystiker og maler

  • 2017

Hilma af Klint blev født i Sverige i 1862 i en protestantisk borgerlig flådefamilie uden interesse for kunst. Han voksede op i Karlberg Castle, et marinakademi og blev kendt for at være matematisk, videnskabelig og nysgerrig-musikalsk. Den svenske og mystiske kunstner, Klint, malede omkring 1200 værker, hvoraf mindst 200 blev skabt under trance-ritualer og inspireret af hans esoteriske overbevisning.

påvirkninger

Som barn demonstrerede hun mediegaverne. Det siges, at han blev interesseret i det okkulte efter døden af ​​sin søster Hermina, 10 år gammel. Ud over at tackle dette tab stødte Klint på den nye og stadig mere populære åndelige bevægelse: Teosofi. På det tidspunkt var lederen af ​​denne bevægelse Helena Petrova Blavatsky, der rejste verden rundt og deler sin filosofi og tro. Blavatsky oprettede Theosofical Society i 1875, hvoraf Klint blev medlem af i 1879, idet han var aktiv i en svensk lodge. Ifølge flere beretninger var Klints første oplevelse i det okkulte i en alder af 17. I de følgende årtier blev Klints interesse for det okkulte stærkere og begyndte til sidst at påvirke hans maleri.

I 1896 grundlagde han et skjult samfund af kvinder kaldet "De fem", der hævdede at have ledere af den åndelige verden eller "Store lærere" som Gregor, Clemens, Amaliel, Ananda og Esther, blandt andre. De dedikerede sig til at spore i kunst og litteratur det system af mystisk tanke, der blev overført til dem. Samlet og privat afholdt denne gruppe af kvinder sessioner, der førte til automatiske skrive- og tegneeksperimenter, som forventede surrealisterne i flere årtier. Klint tegnet billeder under sessionerne, da han var psykisk fri for obligationer. Arbejdende i sin undersøgelse nåede han ofte en transcendent tilstand, forstået som førstepersons udtryk for sin ånd.

kunst

Ifølge Klint i 1904 fortalte Ananda ham at begynde at fremstille malerier på det astrale fly; som efterfølges af en periode med forberedelse til at formidle en meddelelse. I samme år modtog Klint en "kommission" fra en enhed ved navn Amaliel, der bad ham male på "et astralt fly" og repræsentere de "udødelige aspekter af mennesket." Og det var i 1906, da malerierne begyndte. Han kom til at forklare, at malerierne var malet "gennem" hende med "kraft", det vil sige med et guddommeligt diktat: "Jeg havde ingen idé om, hvad de skulle repræsentere ... Jeg arbejdede hurtigt og sikkert uden at ændre en enkelt børstestræk, ”sagde han engang. Han hørte en stemme, der havde givet ham følgende besked: ”Du skal forkynde en ny livssyn, og du vil selv være en del af det nye rige. Dine arbejde vil bære frugt. ” Denne meddelelse gav anledning til Klints første serie af abstrakte malerier, kaldet Primal Chaos, som havde en biomorfisk form dækket med det, der kun kan beskrives som en automatisk tegningsform. Mens han malede disse billeder, beskrev han, hvad der skete, mens han mediterede: "Amaliel underskriver en skitse og lader derefter H male."

I 1905 bemærkede Klint i sine egne skrifter, at han følte, at princippet om balance og "enhed" var gået tabt i skabelsen af ​​verden, hvilket gav plads til et univers af polariteter: godt og ondt, kvinde og mand, materie og ånd, videnskab og religion, makrokosmos og mikrokosmos og forståelse og løsning i hans malerier.

I 1907 havde han en anden formativ indflydelse, fordi han i det år blev kendt for at have deltaget i et af Annie Besants forelæsninger i Stockholm, hvor han afslørede måder at tænke på og den synlige og usynlige mand.

Hilmas lidenskab for den naturlige verden forbinder hendes traditionelle og abstrakte arbejde. Han kendte planterne (han studerede Linné, den svenske botaniker) og dyrene (han arbejdede som tegneserieskaber for et veterinærinstitut). Hun blev studerende i sit eget arbejde og producerede et smukt og botanisk nøjagtigt symbolsk leksikon. Det kan ikke let observeres, men af ​​disse symboler dominerer: spiraler (evolution), U (den åndelige verden), W (stof) og de overlappende diske (enhed). Gul og lyserød (flot) betød maskulinitet. Blå og syrin betød femininitet. Yellow var "ved siden af ​​natten"; det blå, "ved siden af ​​mørket." Grønt var den perfekte harmoni. Han udforskede dualiteterne - inklusive mandlig og kvindelig seksualitet - men enhed var altid hans mål (ironisk nok for en kunstner, der arbejdede alene).

Fra billederne i hans malerier kunne man sige, at Hilma var en foruroligende kunstner, da hun ikke var en lægmand, hun var en uddannet og talentfuld kunstner, der vidste om farve og komposition. Hans kunst er som Leonardos: han ville forstå, hvem vi er som mennesker i kosmos.

Han malede på gulvet, var vegetar og altid klædt i sort. Life, erklærede, er en farse, hvis en person ikke tjener sandheden .

Hun var en oldtidsskole-spiritist, der kanaliserede psykiske og esoteriske beskeder fra de såkaldte High Masters - som eksisterede i en anden dimension - i abstrakte malerier. Mellem 1906 og 1915 afsluttede han `` Malerier for templet '' (182 malerier opdelt i flere serier), hvor han repræsenterede vejen mod forening af spiritualitet med den materielle verden sammen med En anden dualitet: tro og videnskab. Han brugte sessionerne til at komme i kontakt med ham på den anden side, og han så sine malerier og tegninger som inspirerende symboler på den kosmiske balance, som stormestrene bad ham om at kigge efter.

En af disse lærere var Gregor, der sagde: `` Al viden, der ikke er af sanserne, intellektet eller hjertet, men det er egenskaber, der udelukkende hører til det dybeste aspekt af din at være [ ] er viden om din ånd. Dette var den viden, Hilma forsøgte at afsløre i sine malerier. Han forklarede dette sprog i en notebook fra 1907, hvor han skrev: Formålet med disse breve er at forberede vejen til et symbolsk sprog, der til enhver tid eksisterede og nu har været tildelt kreative ånder, der omskriver menneskeheden.

Undertiden ramte depression hende. I 1908, efter at have skabt 111 malerier, kollapsede det. Hun ville have afsluttet et maleri hver tredje dag - inklusive 10 kæmpe malerier. Forventes at være opbrugt. Men der var også andre grunde til at blive afskrækket, fordi Rudolf Steiner samme år holdt foredrag i Stockholm. Hilma inviterede ham til at se sine malerier. Mens hun ventede på, at han skulle fortolke sit arbejde, rådede han hende: "Ingen skulle se dette i 50 år." Fire år efter denne dom stoppede Hilma med at male og tog sig af sin blinde mor.

arv

Malerierne blev betragtet som køretøjer til forståelse i fire livsfaser - barndom, ungdom, modenhed og alderdom. Hilma af Klint henviste til disse "symmetriske, spontane og astrale billeder", som de blev produceret under ledelse af en Guru, for hvem hun fungerede som en psykisk kanal, men erklærede også: "Det var ikke tilfældet, der blindt adlød de høje herrer mysterierne, men jeg måtte forestille mig, at de altid var ved min side. ”

Hilma døde i 1944. Han overlod instruktioner til sin nevø, til hvem alle malerier blev doneret. De skulle ikke vises for offentligheden, før hun var død i tyve år.

Da han døde, 81 år gammel, bestemte han i sin testamente, at hans arbejde - 1200 billeder, 100 tekster og 26.000 sider med noter - ikke skulle vises før 20 år efter hans død.

Næste Artikel